mai 18, 2021

Nettnord.no

Næringsnett Nord-Troms

Youngwild Swayflicke Berlinale av Norges tittel ‘Ninjababi’ | Funksjoner

Den norske regissøren Youngwild Sweyflik la til noen animasjoner i sin første innsats 2015 Kvinner som er overvektige Hun vet at hun trenger å utforske mer av den kreative overlappingen i skjorter og hennes andre innslag, NinjaBaby Det har Berlinells Generation 14 Plus Trust styrer internasjonalt premiersalg på Nordisk.

“Med min første film la jeg inn noen animasjoner etter at vi var ferdig med å redigere,” forklarer hun. “Men ideen om å lage denne filmen var opprinnelig at jeg skulle kombinere animasjon og live action bredere, ikke som en idé senere, så live action og animasjon virkelig snakket.”

Som tobarnsmor tenkte hun også mye på presset og tvetydighetene ved graviditet og moderskap, og husker å ha lest Inga H. Sotres grafiske roman fra 2011 Kunsten å falle . Hva endret romanen NinjaBaby,

NinjaBaby Om en ung, ensom kvinne som finner ut at hun er gravid, og ikke er begeistret over muligheten for morskap, begynner hun å kommunisere med sitt forferdelige foster, med kallenavnet Ninjabi. Filmen er veldig forskjellig fra Satre-boka – spesielt den animerte karakteren Ninjabi som ble livlig for å snakke. Dessuten er kvinnen på dette bildet 23, ikke 17 i boka. Men bokens “holdning” er i filmen. “Jeg liker virkelig humoren som Inga har,” sa grafisk forfatter Sway Flick. De ble nære samarbeidspartnere i tegningen av Satre-animasjoner og råd om filmmanuset, som senere ble fullført av Johann Fasting.

Selv om denne historien ikke er en selvbiografi for Sway Flick – hun forklarer at “Jeg har to ønskelige graviditeter” – ønsket hun å utforske stresset fra graviditet og moderskap. “Du føler at du ikke har nok. Samfunnet har denne forventningen til deg, og til deg.”

READ  Forrådt anmeldelse - En undertrykt beskrivelse av Norges ofre for Holocaust | Filmer

Sotreys tegningsstil er også perfekt for animasjonene som Sway Flick har i tankene – “Tegningene hennes er grove, jeg ville ha denne filmen.” Vi ønsker alle å ha denne vanskelige følelsen. “

Tonen i filmen har litt rå humor (en mannlig karakter med kallenavnet Dick Jesus) og morsomme høye øyeblikk sammen med mer rørende emosjonelle scener. “Jeg jobber i den tonen med stemmen min eple, Vær modig og modig. Jeg tror det også refererer til livet, du kan le høyt og gråte etter 30 minutter. ”

“Vi jobbet mye med skuespillerne om hvordan vi kan gjøre emosjonelle scener til emosjonelle scener og hvordan vi skal frastøte neste scene og gjøre det morsomt,” sier hun om å jobbe med rollebesetningen. “Det handler også om timing. Du kan egentlig ikke være i den mentale plassen lenge.”

Dette er veldig viktig for hovedpersonen Sway Flick, spilt av Kristin Kuzat Torpe, som ikke gikk gjennom en enkel bue. “Vi vet ikke hva mennesker ønsker fra tid til annen. Det er en tvetydig historie. Hovedpersonen liker det ikke alltid i filmer når han har et mål. Hun endrer seg ikke mye gjennom hele denne filmen.”

Prosjektets kreative frihet er finansiert av Norsk filminstitutt New Ways Talent Support Scheme. Filmen ble produsert av Youngway Sother for Motlis med støtte fra Nordisk Film & TV Fund.

46 år gamle Swayflick er komfortabel med å ta kreative risikoer fordi hun vet at hun vil fortelle unike historier på unike måter. “Jeg er ikke i 20-årene, jeg trenger ikke å lytte til alle,” legger hun til med et smil.

READ  Engroshandel, energi | Den gamle varen er priset til:

Hun har jobbet med barne- og ungdomsinnhold i mange år – hun har jobbet i 20 år i NRK. Hun regisserte også episodisk arbeid, inkludert en TV-serie Hjemmebane, Om en kvinnelig fotballtrener; Jobber med en annen TV-serie i 2021 om maktkampen i norsk politikk på 1970-tallet (landet valgte den første kvinnelige statsministeren i 1981).

Sve Flikke legger til at hennes neste filmideer allerede er på vei oppover – “Jeg har noen ideer som leireklumper akkurat nå, jeg vil bare beholde det slik, jeg skal ødelegge dem hvis jeg snakker for mye om dem”.

Mens hun liker TV-arbeidet, nyter hun mer frihet i film, hvor hun er inspirert av ute-turer som Michael Gondry eller John ank Wankmager. “Jeg elsker spillet med å lage filmer. Det er ingen grense for hva du kan gjøre i tankene dine. Du kan virkelig heve grensene.”